Librería Contracultura

Estoy en las oficinas de la editorial contracultura para hablar con Benjamín Corzo de la segunda convocatoria del Premio de Novela Gráfica. Superado el escepticismo que causó la primera convocatoria ahora existe un marcado interés por saber qué novedades nos trae esta nueva convocatoria y cuáles son los objetivos que se ha trazado para este periodo la solitaria editorial del comic peruano.

Por John Ferreyra

Hola Benjamín, ¿Qué novedades nos trae el II premio de novela gráfica?
Muchas gracias por la entrevista, el premio de novela gráfica 2011 tiene, en general, las mismas bases del premio 2010. Tiene muy pequeños cambios, siendo el más importante el referido al número mínimo de páginas de la novela ya concluída, que en esta oportunidad son 60. Recordemos que en la edición anterior el mínimo fue 45 pp. Otro cambio es que a pedido del jurado la fecha límite de entrega será el 30 de Junio y los resultados se conocerán a fines de Julio en el marco de la Feria Internacional del Libro. Igual, los participantes pueden enviar un mínimo de 15 pp desarrolladas y un resúmen en dos páginas del guión completo de la historia.

¿Cuál es tu balance del premio de novela gráfica 2010?
Bastante positivo. No nos equivocamos cuando apostamos a que estaban dadas las condiciones para que nuestros historietistas den el salto de la historieta de pocas páginas a la novela gráfica. Tanto la novela ganadora como las obras finalistas son de una alta calidad y nos confirman que la novela gráfica es actualmente el género con mayor proyección en la historieta peruana.

En esta oportunidad también han convocado un premio de historieta infantil.Sí, la idea es avanzar a promover otros géneros de la historieta y pensamos que la primera prioridad es la historieta para niños. Por una razón muy simple, si no apuntamos a los niños, con los años el lenguaje de la historieta puede entrar en crisis. Buscamos que no exista un desfase generacional entre los seguidores de la historieta.

¿Alguna novedad en las bases del premio de historieta infantil?
Considerando las peculiaridades de la edad, la historieta tendrá entre 25 y 30 pp y su guión deberá ser apto para niños. El jurado pondrá especial atención en aquellas historias ambientadas en el Perú con dibujos en los que los niños peruanos puedan reconocerse fácilmente.

Uyuyuy, comic chaleco entonces.
¿Comic chaleco, porqué?

Sin manga pues
Es que tratamos de marcar algunas pautas y la idea del premio es incentivar la creatividad local que si bien se nutre de la influencia que recibe de otras latitudes debe tener bien puestos los pies en nuestros problemas y nuestras soluciones. No estamos en contra del manga como género. En todo caso no apoyamos la copia burda de estilos extranjeros. En general promovemos la historieta de calidad y por supuesto, también, el manga de calidad. Pero no auspiciaremos esa suerte de pearl harbor gráfico que ha llenado algunos concursos peruanos de ojazos y pelos en punta. Que lo haga el CC peruano japonés es comprensible pero no una editorial peruana.

Pero el manga tiene muchos seguidores
Cantidad no es sinónimo de calidad. Y si vemos la oferta de manga existente, salvo pocas excepciones, la calidad brilla por su ausencia. Repito, no estamos contra el manga. Más aun, estamos editando un libro de manga que espero le vaya muy bien, pero nuestra línea editorial tiene como eje la historieta peruana de calidad y no las copias de historietas extranjeras. Respeto mucho a los seguidores del manga y los instaría a leer otros géneros de la historieta y a tener una visión crítica de su afición. Eso de llamar a sus personajes Yumori o Tesura, no resiste el menor análisis.

¿Cuál es tu balance de la historieta peruana en el 2010?
En general bueno. La historieta peruana se ha echado a andar. Todavía son sus primeros pasos pero las condiciones son favorables para que crezca sano y robusto. Ojalá que no perdamos esta buena oportunidad pues en ocasiones anteriores procesos similares se truncaron. Tenemos una tradición historietística positiva, buenos referentes, algunos de ellos en actividad; tenemos creadores jóvenes y un público lector en crecimiento. Ayuda mucho la difusión de los mass media y una economía que mejora. Resaltaría algunas cosas que nos ha dejado el 2010, primero, que ya existe un calendario de actividades historietísticas. Un calendario cada vez más nutrido y con público para todos. Segundo, la aparición y consolidación de determinados géneros y creadores, como el de la historieta documental, la historieta costumbrista y la novela gráfica. Tercero, algo que me parece fundamental y se refiere a la relación fluída y yo diría hasta afectuosa entre distintas generaciones de historietistas. Ver interactuar a Juan Acevedo con las nuevas generaciones es inédito y alentador, no por Juan que siempre será un tipazo sino por los jóvenes creadores que hoy sí se identifican con su obra y esfuerzo. Esto es fundamental porque se rompería esa nefasta tradición de negar lo avanzado y creer que cada generación refunda la historieta peruana. Si se consolida ese respeto y mutua colaboración entre las distintas generaciones habremos dado un gran paso adelante y ya podemos comenzar a hablar con seriedad de la existencia de la historieta peruana.

¿Y que dificultades existen para el desarrollo de la historieta peruana?
Hasta el año pasado yo sostenía que era la falta de profesionalización, entendida como las dificultades del dibujante para cumplir con los plazos establecidos para la publicación de su obra. Si bien eso todavía subsiste ya no es la traba principal. Casi todos los ganadores del premio de novela gráfica cumplieron los plazos establecidos. Solo falta la obra de Miguel Det pero eso es por su peculiar estilo de dibujo y lo que presentará será espectacular. No, ante el requerimiento el dibujante peruano cumple y qué bueno que así sea. Ahora estamos en otro escenario y pienso que el problema principal está en la falta de experimentación. Si nos fijamos bien el sector que ha liderado la historieta peruana el año pasado es el denominado independiente y la razón principal es que sus exponentes se atrevieron a experimentar y los resultados han sido muy alentadores. Menciono algunos ejemplos que conozco: Carlos Lavida se atrevió a llevar a su personaje a una novela gráfica e incursionar en otras facetas, y hoy destaca en el otorongo, Jesús Cossio se ha consolidado como un solvente historietista documental, Rodrigo La Hoz como un gran novelista gráfico y David Galliquio como nuestro historietista urbano costumbrista. Creo que el desafío de hoy está en la experimentación en los contenidos y en la mejora de la calidad gráfica.

¿Y hay condiciones para eso?
Por supuesto, tenemos creadores jóvenes y duplas de guionistas-dibujantes que han demostrado eficacia y espero sean un modelo a seguir. Agregaría una dificultad más que va ligada a este tema de la experimentación, se refiere al reconocimiento social del historietista. Ese reconocimiento aun es pequeño, débil. Carlitos Lavida me contaba que su novia es enfermera universitaria y cuando se reúnen en grupos la mayoría de colegas de su novia salen con médicos y al momento de presentarse se dicen, él es doctor, él es doctor,… y cuando Carlitos se presenta como dibujante se hace un silencio absoluto por varios segundos. Algunos le preguntan que dibuja y cuando les informa que lo hace en el diario Perú21 la cosa como que mejora. Pero si el historietista peruano se tomara más en serio y apostara por la experimentación y la mejora de la calidad gráfica de su trabajo, se pondría al mismo nivel de nuestros mejores artistas plásticos, literatos y poetas, con el consiguiente reconocimiento social que eso supone.

¿En todos los géneros?
Claro, yo respeto mucho a los seguidores de los superhéroes, por ejemplo, pero mi impresión es que la mayoría de ellos se han acartonado y no salen de un molde o plantilla que los anula creativamente y los lleva a repetir fórmulas que aquí no pegan. Creo que les haría muy bien experimentar con personajes más complejos, más cínicos, descreídos, egoístas, como son muchos jóvenes de hoy. Lamentablemente algunos de ellos son unos eruditos en los personajes de la marvel y dc y sus únicas referencias son los comics para niños norteamericanos de 11 y 12 años, pero de la realidad peruana saben poco o nada. Pero yo veo en MED y en otros, serios esfuerzos por renovar el género y espero que tengan éxito en ese empeño.

¿Y el manga?
Igual, no? Apostamos por que se renueven y busquen insertarse en lo que nosotros llamamos la historieta peruana de calidad. La historieta peruana la integran todos estos géneros o subgéneros mencionados, sin distinción, con la única condición que su obra se identifique con el Perú y sus problemas, con los espacios, sonidos, sabores y colores locales. Pero explicar eso da para otra entrevista, así que mejor lo dejamos allí.

Termino esta idea haciendo un símil con el cine. La mejor película del año puede ser un film andino, de barrio, un policial, una comedia, un drama, un biopic, con actores negros, cholos, asiáticos, blancos, filmada a color o en blanco y negro, en fin, la lista es interminable. La única condición es que sea una película visual y argumentalmente buena, de calidad. Eso mismo aspiramos para las historietas peruanas. Originales, contundentes y visualmente atractivas o efectivas. Eso queremos publicar. Historietas para ñoños ya hay bastante y vienen especialmente de los EEUU. Nuestro camino va por otro lado.

Muchas gracias Benjamín
Gracias a los lectores. Termino resaltando que los premios convocados, tanto de novela gráfica, entre paréntesis de historietas para adultos, y de historieta infantil; tienen el precedente de obras publicadas, derechos de autor pagados y un reconocimiento social importante a sus ganadores. Me tinka que nuestras historietistas locales apuntarán al premio de historieta infantil y ya tengo la información que muy buenos pinceles están preparando trabajos para el premio de novela

gráfica. Así que esperamos con optimismo sus resultados.